传统插花基本特点：

传统插花在手法上模仿自然形态表现植物生命，对花材经过高低长短、粗细、曲直、疏密、虚实、开合等处理和组合‘把自然界最美好的局部融合到作品之中，每枝花每张叶神态生动、不露人工修饰痕迹的艺术效果，追求源于自然高于自然的境界。

构图:

传统插花在构图上主要采用不对称构图均衡。在选择花材时，往往枝、叶、花、果、藤同时采用，未绽的花蕾、含苞的花、盛开的花并用，以表现植物生长的自然进程。

线条:

东方插花着重表现线条。直线表现上升刚强激昂力量稳定和秩序等；曲线表示自然飘逸温柔圆润优雅抒情；斜线表示散射突破奔驰等；折线表示坚强用阿甘曲折起伏等；水平线表现平静安稳流动沉重等。

2 东方传统插花特点：

花器形态多为瓶、盘、碗、缸、筒、篮；质地主要为陶瓷、金属、漆器、藤竹、木石。花材以木本材料和本土花材为主，如松、柏、杉、竹、桃、李、梅、杏、石榴、水杉、山茶、牡丹、芍药、杜鹃、桂花、月季、菊花、玉兰、海棠、迎春、连翘、丁香、腊梅、荷莲、水仙、菖蒲、芦苇、天竺、玉簪、卫矛、一叶等。

造型自然：

在花材加工上，不露人为痕迹。叶面有缺口，则仿造虫咬；叶子折断，则仿造风折；枝条有缺口，则用苔藓或泥巴掩盖。一切人为加工，都表现得自然生动，不留人工痕迹。

现代插花特点：

仍以自然和线条为主，有些作品穿插一些人为加工。即在自然造型中，有局部集合图形或装饰手法，如部分花材作变形、撕裂、曲折、大全、分解、聚合、剪裁、漂白、染色等人工处理。

现代插花器具的材质也丰富多变，除传统材质外，还有玻璃、塑胶、轻金属、纤维丝以及有花材编制的器具等。

花材仍以植物材料为主，有些作品采用了部分异质材料，如塑料棒、有机玻璃、绿线、纤维丝、羽毛等。但异质材料的用量要适度，否则就容易脱离插花艺术的范围。除本土花材外，外来花艺也有采用。 

西方插花基本特点：

西方插花最早也表现自然野趣，但经发展，人工化工艺化越发明显。选材主要选用草本花材，运用编织、捆绑、粘贴、串联、包卷、缠绕等工艺手法来处理塑性，花材布置采用放射形插花，因此花茎要求挺拔一致，花朵要求大小统一。

西方插花以对称的几何图案为主，有三角形、倒T形、圆形、半圆形、椭圆形、圆锥形、矩形、扇形等。构图要求对称均衡。花材等距离排列，比较规则。

西方插花与东方插花的最大区别是重视装饰效果，不讲究意境内涵，因此通常用花多，被称为大推头插花。如果说线是东方插花之骨，那色彩就是西方插花的灵魂。色彩的多变可以弥补造型的局部。西方插花对色彩的知识要求更高。

西方传统插花特点

花器—有质地贵重的金质、银质花瓶，也有其他金属和陶器、玻璃的壶、罐，还有藤编的花篮、果篮。文艺复兴后，花材通常采用郁金香、风信子、百合、鸢尾、月季、紫罗兰、唐菖蒲、金鱼草、香豌豆、桂竹香、大丽花等。 

西方传统插花以对称的集合造型为主，采用密集式大堆头插法，吧当令的花草，大把集束插在瓶壶之中，花面向外，四周观看。花草布局以混杂式配置为主，也有单一式。插法以放射形为主，不追求花材单体表现。

色彩—西方传统插花受古代宫殿插花影响较大，作品在体量上追求气势，色彩上表现华丽，造型上注重稳定。通常采用浓烈艳丽的色彩，表现富有、高贵、热烈、气派的效果。 

西方现代插花特点：

花器—既有当代的陶瓷玻璃、金银制品，也有古埃及古罗马的大壶大罐及仿中国的青瓷制品。注意：在西方的很多场合如花展公共场所等，不十分重视器皿而是突出表现花材，器皿作为固定花材提供水分的载体，由茂密的花材所遮盖。

西方现代花艺设计往往运用由花材制作的架构，榜上玻璃试管以提供水分。选材—仍以草本为主。犹豫受东方插花影响，也适当选用木本花材，在人工美中穿插一些自然美。同时，为增强装饰效果，西方现代插花也适量选用塑胶、金属、纤维等异质材料。

造型特点—重视人工和自然结合。虽然仍以大堆头插花为主，但很多作品中引用东方式的线条表现。如在集合图案的框架下，点缀生动自然的植物线条，或仿照东方式插花造型，用西方式技艺固定，东西合并，人工与自然结合。

手法上既有放射形插法，也有平行式、垂直式、交叉式插法，突破了单一的图案造型，出现了不对称造型或自然造景手法。在同一作品中，花材的品种和形状要比传统式插花少，花材布局较多运用分组组合手法。色彩淡雅—如淡绿、淡红、淡黄、淡紫、白色。

在配色上，较多运用同一色、邻近色和类似色，追求高雅、同一的视觉效果。常见的配色有黄绿色系、蓝紫色系、粉红色系、黄橙色系、红紫色系、黄褐色系、纯白色系。

固定手法：花泥已大量运用，但近年很多花艺设计师出于环保考虑，运用架构、玻璃管、螺旋式花束等固定手法来取代花泥。